Mejor respuesta
No, no está muerto, pero es una cáscara de lo que era antes. Para explicarlo hay que remontarse a sus orígenes de los años 50.
El rock nació en un momento de renacimiento conservador en los Estados Unidos después de que la Segunda Guerra Mundial expusiera al mundo a los fracasos y horrores del New Deal liberal, el fascismo y el comunismo. . En aquellos días no se podía ser negro o gay sin ser discriminado o linchado. Sin embargo, los jóvenes de la época estaban desafiando a sus padres en tiempos de guerra al estar con estas multitudes. Es importante señalar que esto era ilegal en ese momento debido a las leyes de segregación. Entre esta multitud estaba la «música negra» de la época. Jazz, Blues y Country a lo largo del tiempo se fusionaron en Rock N Roll. Bueno, los padres se enteraron de esta nueva música y la consideraron como una influencia destructiva en la juventud y la sociedad, llegando incluso a tener pastores de Bible Belt considerándola satánica. Todo esto se debió a que desafió la cultura conservadora.
Little Richard en particular fue considerado especialmente malvado debido a su extravagante Persona casi homosexual y letras muy sexuales. De hecho, fue el ejemplo de la controversia. En respuesta, apoyaron a Elvis Presley (un hombre blanco) como la cara del Rock N Roll. Sin embargo, este último era mucho más dócil que el primero. Si tenía que haber una música que empujara los límites para prosperar, tenía que haber una contracultura, y luego llegaron los años 60.
En Rock de principios de los 60 casi muere cuando Buddy Holly y The Crickets murieron en un accidente aéreo. Sin embargo, esto fue en Estados Unidos. Afortunadamente para nosotros, los fanáticos del Rock, había una banda de Liverpool, Reino Unido, que se estaba convirtiendo rápidamente en la nueva ola del Rock N Roll. Esto terminó convirtiéndose en la invasión británica y muchas grandes bandas como The Rolling Stones, The Who y The Kinks se unieron para liderar la carga de una nueva era en el rock centrada en la música que empuja los límites, el estilo audaz, la actitud peligrosa y la sexualidad cruda. Todo se trataba de ser genial y rebelde. Curiosamente, esta música prosperó en el Reino Unido sin mucha reacción de los conservadores, pero en Estados Unidos las cosas se estaban poniendo feas. JFK fue asesinado, Vietnam estaba furioso, comenzaban a ocurrir disturbios raciales y la desconfianza en el gobierno estaba en su punto más alto. El elemento más grande e importante de esta nueva contracultura fue la división generacional. Los adolescentes ya no compraban a Frank Sinatra y Dean Martin, estaban comprando los Stones y The Beatles. De repente, la música rock se apoderó firmemente de la cultura juvenil y cuando el movimiento hippie, la espiritualidad de la nueva era y el LSD entraron en escena, el rock se diversificó y condujo al rock psicodélico, al rock ácido y al progresivo.
Esto fue enorme en los Estados Unidos y generó una gran reacción de los conservadores y, a medida que la contracultura crecía, la banda que se convirtió en el rostro de la contracultura estadounidense fueron The Doors y Jim Morrison. Jim, en particular, tenía todos los elementos de la contracultura con sus letras e imágenes rebeldes y su personalidad dionisíaca. Sin embargo, a medida que The Doors crecía, las fallas de la contracultura se mostraban a través de las payasadas de Morrison, las muertes de Janis Joplin y Jimi Hendrix, Charlie Mansons Helter Skelter y la elección de Richard Nixon. Luego, en 1970, en Birmingham, Inglaterra, una banda local llamada Black Sabbath creó un nuevo género, este género se llamó Heavy Metal
Esta música fue un completo rechazo a la contracultura hippie viéndola como nada más que una quimera. Era pesado, sombrío y lo más importante era relevante. Margaret Thatcher se convirtió en la nueva primera ministra británica y la amenaza de una guerra nuclear era más frecuente que nunca. Sin embargo, aunque Black Sabbath tenía algo que decir, la mayor parte de la escena del Rock en los años 70 se centró en la habilidad técnica extrema y las búsquedas hedonistas. Entra Punk
El punk era agresivo, en tu cara con melodías ferozmente izquierdistas sobre la anarquía y la desobediencia juvenil. Canciones como God Save The Queen fueron un completo rechazo al establecimiento y obtuvieron la censura de la BBC y la condena del propio gobierno. Sin embargo, esto no duraría, ya que la simplicidad de la música hizo que todo se volviera muy homogéneo y aburrido. Como resultado, el punk se convirtió en la nueva ola que dominó a principios de los 80. Con Ronald Reagan ganando las elecciones estadounidenses de 1980, este renacimiento del conservadurismo llevó a un rechazo de la misma ideología que permitió que el punk prosperara y ahora permitiera que New Wave se jugara en los centros comerciales de todas las ciudades. Era seguro, estaba limpio y era música pop con sintetizadores en lugar de guitarras. Así comenzó la primera causa de la desaparición del Rock: la nueva tecnología.
Mientras tanto, el Heavy Metal evolucionaba y se volvía más grande, más audaz y más creativo. Black Sabbath, Deep Purple y Led Zeppelin eran ahora gatos viejos que estaban en una depresión creativa.Ahora, bandas como Judas Priest, Iron Maiden y Dio lideraban la carga con portadas de álbumes inspiradas en la fantasía, grandes espectáculos teatrales, ropa llamativa y música clásica. En los Estados Unidos, sin embargo, la escena de Los Ángeles dio un paso más con Glam Rock y Punk junto con Metal. Así comenzó la escena Hair Metal que llevó al Heavy Metal a superar al New Wave como el género más grande en Occidente a mediados y finales de los 80. En respuesta a esto, se formó un comité dirigido por amas de casa aburridas que se aferraban a las perlas llamado PMRC. En ese momento, este fue el ataque más agresivo contra Rock que jamás haya ocurrido. Bandas como WASP, Motley Crue y Twisted Sister se enfrentaron a la censura e incluso a la prohibición total. De hecho, muchos de ellos expusieron su caso ante el Congreso antes de que se emitieran las pegatinas de advertencia para los padres como un compromiso. Sin embargo, la segunda causa de la desaparición de Rock se estaba volviendo más obvia: el creciente corporativismo, materialismo y hedonismo. Rock se basó en valores fundamentales de autenticidad y anti-establecimiento. Ahora, el Rock fue el establecimiento que llevó a un trío de adolescentes de Seattle llamado Nirvana a convertirse en la nueva generación de música Rock que se llamó Grunge y fue un rechazo total de la personalidad más grande que la vida de todas las eras anteriores del Rock. Aunque mucho más auténtico, en mi opinión, esta fue una de las causas más grandes y dañinas de la desaparición de Rocks en los años 90. Básicamente, Rock pasó de esto:
a esto:
Se acabó la energía, se acabó el sentido del estilo y se acabaron las groupies y los solos. Ahora, todos los músicos de Rock eran como tú y qué aburrido es eso. Rock necesitaba algo más grande que la vida de nuevo. Rock necesitaba una nueva estrella de rock y luego apareció Marilyn Manson. Marilyn Manson era peligrosa, tenía una apariencia gótica / glamorosa exagerada, era salvaje y, sorprendentemente, su mayor fortaleza resultó ser que era un intelectual. En ese momento, la derecha cristiana se convirtió en un grupo muy poderoso de locos evangélicos con influencia política y Marilyn Manson era el enemigo público número uno junto con Nine Inch Nails y Rammstein. Manson pudo defenderse de gente como Fox News sin esfuerzo y se convirtió en la voz de una generación de niños desconocidos. También se creó un nuevo subgénero de Metal titulado Nu Metal influenciado por Hip Hop y Grunge, con bandas como Limp Bizkit y Korn siendo los grandes nombres del género. Sin embargo, esta música demostró ser demasiado violenta y nihilista y esto llevó a cuatro eventos importantes que fueron los clavos en el ataúd del Rock. El primero fue el Columbine Shootings, por el que Marilyn Manson y muchas otras bandas fueron el chivo expiatorio por haber inspirado los tiroteos. El segundo fue Woodstock 99 en el que Limp Bizkit provocó un motín en el que varias adolescentes fueron agredidas y violadas. La tercera y, con mucho, la mayor causa de la desaparición de Rocks fue el 911. Permítanme explicarles. Después del 911, un conglomerado de radio llamado Clear Channel creó el memorando de Clear Channel. Esto prohibió la reproducción de muchas canciones en la radio que, lamentablemente, tenían un sesgo muy anti-Rock. ¿Quieres saber en quién se convirtieron?
iHeart fucking Radio, la gente que obligó a Green Day a bajar del escenario para Justin Bieber. Casi puedo garantizar que estas personas fueron las que presionaron las etiquetas para sacar a Rock de la corriente principal bajo la autoridad de la administración Bush. Mantuvimos la buena batalla pero al final los conservadores destruyeron el último bastión verdadero de rebelión y autenticidad. Ahora todo lo que tenemos son bandas hipster aburridas y anodinas que no tienen nada que decir y no tienen la capacidad de crear música original, sino que estafan a las bandas más antiguas y las hacen pasar por originales. También debido a las redes sociales, ya no se requiere tener talento real y el materialismo y el comportamiento narcisista es una virtud también conocida como las Kardashian. Es por eso que Mumble Rap, EDM y Pop moderno prosperan porque encarnan la degeneración y los excesos de nuestra sociedad hipercapitalista. Ahora estos géneros han perdido su autenticidad y son ridículos como lo hizo el Rock en los 80. A pesar de esto, algunos de los artistas realmente talentosos y auténticos en el juego Pop y Hip Hop como Billie Eilish, Post Malone, Machine Gun Kelly y Yungblud han traído más conciencia al Rock, Punk y Metal al ser fanáticos de dichos géneros, haciendo colaboraciones. con gente como Ozzy Osbourne y / o incorporando guitarras eléctricas en su música. Esto ha permitido que muchos jóvenes adolescentes que no están muy interesados en el rock se conviertan en grandes fanáticos e incluso dediquen canales de reacción completos a las bandas de la vieja escuela. En todo caso, esto es algo bueno que espero que inspire a los jóvenes a tomar un instrumento y formar una banda. El problema es que los sellos discográficos no firman bandas nuevas. Creo que esto se debe principalmente a que las bandas no son lo suficientemente audaces en su música y estilo y su falta de potencial de estrella.Así que ahora voy a enumerar algunas bandas más recientes que creo que tienen los rasgos mencionados y creo que son el futuro del género
Avenged Sevenfold: la más antigua del grupo, pero es la cara principal de American Heavy. Metal. Una versión moderna del Hard Rock y el Metal de la vieja escuela
Ghost: un poco más inspirado en el pop que la mayoría de los demás en esta lista. Lo compensan con puro retro macabro con la originalidad suficiente para no sonar como un acto novedoso.
Thunderpussy- Estas mujeres se enorgullecen de ser motociclistas lesbianas con amor por las mujeres hermosas y una gran botella de Jack Daniels. Actitud pura de Rock N Roll con un toque
Greta Van Fleet: sé que a estos chicos les critican mucho por ser demasiado similares a Led Zeppelin, pero oye, son la nueva banda de Hard Rock más grande y merecen serlo. en esta lista. Ellos son los que llevan la antorcha
Halestorm- Lzzy Hale sola es digna de respeto por su pasión por el género. Su sonido también es uno de los mejores en el negocio
Black Veil Brides- Estos chicos lo tienen todo. Mirada, sonido y actitud. Nada más que decir
The Struts: estos chicos son el epítome de lo genial que no se ve desde que los Stones y sus canciones valen la pena cualquier día de la semana
\ m / \ m /
Respuesta
En este punto, no puedo dejar de reírme mientras leo la pregunta 😂😂🤣🤣. Se han publicado numerosos artículos sobre por qué el rock ha disminuido en la popularidad generalizada, ¿Volverá alguna vez? 🤣🤣🤣 Y todos estos jodidos artículos parecen pasar por alto la razón principal de su desaparición.
En primer lugar, analicemos cómo HIP HOP se hizo popular. La respuesta tiene la solución para el renacimiento del rock
- La edad de oro del hip hop fue como la edad de oro del rock. No fueron las canciones que se produjeron como singles, fueron los álbumes. Se supone que el hip hop y el rock son géneros orientados a los álbumes. Esa es la belleza de los 2 géneros.
- Ambos se hicieron populares porque la naturaleza misma de estos géneros era la protesta y la rebelión, ALGO QUE FALTA EN LA FORMA ACTUAL DEL ROCK.
Hoy en día, cuando la mayoría de la gente habla de música rock, el 90\% de las veces se refiere a la “música de guitarra”. Para ellos, la música rock no es rock a menos que tenga solos de guitarra. Entonces, si eres uno de esos tipos cuyo enfoque principal es escribir un solo épico, ten la seguridad de que el rock seguirá perdiendo popularidad. El tecnicismo en la música no es algo que le guste al público. Es la canción y el mensaje lo que debería importar, no los solos de guitarra de 1 minuto o 2 minutos. Como dice Lindsey Buckingham de Fleetwood Mac
“Siempre he creído que tocas para resaltar la canción, no para resaltar al jugador. La canción es lo único que importa. Hay dos formas en las que puedes elegir adelante. Puedes intentar ser alguien como Eddie Van Halen , que es un gran guitarrista, un virtuoso. Sin embargo, no hace buenos discos porque lo que toca está totalmente perdido en el contexto de la música de esta banda. Luego están los guitarristas como Chet Atkins , que no estaban tratando de lucirse como guitarristas per se, pero estaban usando la guitarra como una herramienta para hacer buenos discos «.
Si quieres ser como Eddie Van Halen, te sugiero que comiences a enfocarte en partituras de películas y música de videojuegos donde la instrumentos son el centro de atención.
Cuando se trata de los mejores álbumes de rock de todos los tiempos, algunos de los nombres más importantes son Led Zeppelin IV, Dark Side of the moon, Abbey Road, Revolver, London Calling, the velvet albu subterráneo m, No importa y Ok Computer. El apetito por la destrucción, que técnicamente tiene riffs de guitarra y cantos más desafiantes que cualquiera de las canciones de Choque, cualquier canción de Nirvana, cualquier canción de computadora aceptable, cualquier canción de Abbey Road, ni siquiera se menciona con el mismo nombre que estas. ¿Y por qué es eso? Porque London llamando, el álbum underground de terciopelo, no importa, fueron todos revolucionarios y hablaban de la sociedad. Y todo el apetito por la destrucción fue escribir solos y riffs de guitarra memorables, que, en el siglo XXI, no significan nada. A menos que seas alguien que pueda conectar con tu audiencia, ninguno de ellos estará interesado en escuchar tu La gente dice que la música rock «no es buena porque es fuerte». Esta declaración es una tontería. La gente todavía escucha las viejas canciones de Linkin Park. ¿No eran fuertes? Es solo que pudieron conectarse con las letras de Shinoda y las de Chester. cantando más que Pantera, Slayer, Dream Theater, etc. Y muchos de estos fanáticos de Linkin Park también escuchan a Taylor Swift, Jonas Brothers, Billie Eilish, etc.
Otra razón del “declive” del rock es la duración de Las canciones. De la nada, surgió esta regla tácita de que una canción de rock debe tener al menos 6 minutos de duración. A menos que estés escribiendo una balada de rock, no veo el sentido de que las canciones duren más de 4 minutos. De vez en cuando, 6 minutos u 8 minutos, diablos, incluso una canción de 10 minutos está bien. Pero de forma regular, es un suicidio.
Ahora, hablaré de una ventaja que tiene el rock sobre cualquier otro género, pero que los así llamados fans no se dan cuenta. Más bien, es algo que es odiado por los fanáticos del género. Y eso es flexibilidad. El rock, de lejos, es el género más flexible que existe. Puede combinarse extremadamente bien con otros géneros mejor que cualquier otro género con otros géneros. Mezclas música country con rock, obtienes country rock (artistas: Taylor Swift, etc.), mezclas música folk con ella, obtienes folk rock (artistas: Bob Dylan, Woodie Guthrie, etc.), mezclas pop, obtienes pop rock ( Los Beatles, John Mayer, etc.) y el glam rock (David Bowie, Van Halen, etc.), combinas jazz y blues, obtienes jazz rock y blues rock, combinas funk, obtienes pimientos picantes, mezclas, hip hop , te pones a la mierda con Linkin Park y Rage contra la máquina, mezclas electrónica, obtienes radiohead, Starset, etc. Es solo los ojos de los «puristas», que el rock debe permanecer en su forma más pura. Son el mismo tipo de personas que preferiría un pomo de puerta de hierro que de aleación.
En conclusión, puedo escribir un ensayo de 1000 palabras sobre este tema. Pero ahora mismo, Tengo mis manos ocupadas. Simplemente diré que la música rock está “muerta” a los ojos de los puristas. Mientras sus fanáticos lo acepten más, seguirá prosperando ESPECIALMENTE en esta era.