Cel mai bun răspuns
Întrucât alții au răspuns cu teoria artei organice, voi oferi câteva exemple de forme în lucrări de artă –
Dale Chihuly.
Katy Stone.
Barbara Hepworth.
Joan Miro. (Și aici este oarecare cubism, dar și multe forme organice.
Teresa Cox (una dintre preferatele mele, deoarece este o prieten de-al meu.)
Picasso. (Rareori făcea organic „pur” – deoarece cubismul părea să fie atât de des un factor în arta sa. Dar acesta prezintă forme mai organice decât cubiste).
Patrick Dougherty.
Marcia Baldwin.
În cele din urmă, un alt favorit – Motoi Yamamoto:
Răspuns
Ei bine, există trei forme de artă clasice:
- pictura
- sculptură
- arhitectură
- Caracteristicile picturii: Un punct focal nu este ca „X” mare și îndrăzneț care marchează locul de pe o hartă a comorii. Poate lua orice formă și dimensiune. Poate fi îndrăzneț, dar poate fi, de asemenea, subtil. O bătaie de lumină, o explozie de culoare, o expresie sau un gest emfatic – oricare dintre acestea pot deveni un punct focal într-o compoziție.
Când vine vorba de caracteristicile picturii, culoarea este esențială de reținut. Culoarea face o pictură liniștită sau vibrantă, dramatică sau netedă. Și acest lucru se întâmplă nu numai în alegerile dvs. de culoare, ci și în modul în care construiți pasaje de culoare unul peste altul sau unul lângă altul. Culorile calde și reci dintr-un cer creează un sentiment de atmosferă și spațiu mai mult decât orice bandă de culoare – indiferent cât de perfect se potrivește cu cerul de deasupra.
În multe picturi grozave, imaginea este realistă. redate, dar apăsările sunt clar vizibile. Cunoașteți cum este pictat pictura. Gândiți-vă la modul în care aplicația de vopsea a lui Jan Van Eyck versus Vincent van Gogh reflectă perfect sau rezonează cu ceea ce au pictat artiștii. Modul în care o perie mișcă vopseaua face o afirmație care ar trebui profitată. Puteți începe prin a fi conștienți de schimbările de direcție ale pensulei dvs., lucrând literalmente la o pictură cu linii diferite și din diferite unghiuri.
- Caracteristici de sculptură: Procese sculpturale durabile utilizate inițial sculptură (îndepărtarea materialului) și modelare (adăugarea de material, ca lut), în piatră, metal, lemn și alte materiale, dar, de la Modernism a existat o aproape completă libertatea materialelor și a procesului. O mare varietate de materiale pot fi prelucrate prin îndepărtare, cum ar fi sculptură, asamblate prin sudare sau modelare, sau turnate sau turnate.
Sculptura în piatră supraviețuiește mult mai bine decât operele de artă din materiale perisabile, și reprezintă adesea majoritatea lucrărilor care au supraviețuit (altele decât ceramica) din culturile antice, deși, dimpotrivă, tradițiile sculpturii în lemn s-ar putea să fi dispărut aproape în totalitate. Cu toate acestea, majoritatea sculpturilor antice au fost pictate în culori vii și acest lucru s-a pierdut.
Sculptura a fost centrală în devoțiunea religioasă în multe culturi și, până în secolele recente, sculpturi mari, prea scumpe pentru a fi create de persoane private, erau de obicei o expresie a religiei sau a politicii. Acele culturi ale căror sculpturi au supraviețuit în cantități includ culturile din Mediterana antică, India și China, precum și multe din America Centrală și de Sud și Africa.
- Caracteristicile arhitecturii: Un stil arhitectural se caracterizează prin caracteristicile care fac o clădire sau altă structură notabilă sau identificabilă din punct de vedere istoric. Este o sub-clasă de stil în artele vizuale în general și majoritatea stilurilor în arhitectură sunt strâns legate de stilul artistic contemporan mai larg. Un stil poate include elemente precum forma, metoda de construcție, materialele de construcție și caracterul regional. Majoritatea arhitecturii pot fi clasificate într-o cronologie a stilurilor care se schimbă în timp, reflectând schimbarea modelor, credințelor și religiilor, sau apariția de noi idei, tehnologie sau materiale care fac posibile stiluri noi.
Vă mulțumim.