Hva er de fem beste beste scenekampene i One Punch-mann?

Beste svaret

Just Anime:

# 5 Geno «s vs Saitama (sesong 1)

# 4 Metal Bat vs Garou, Elder Centipede (sesong 2)

# 3 Geno «s, Bang, Bomb vs Elder Centipede (sesong 2)

# 2 Saitma vs Boros (sesong 1)

# 1 Garou vs. Death Gatling, Smile Man, Stinger, Chain «n» padde, Wild Horn, Glasses, Shooter, Gun Gun, Bang, Bomb , Genos (sesong 2)

Svar

One-Punch Man er en av de mest godt utformede anime- / mangahistoriene der ute akkurat nå. For å svare på spørsmålet vil jeg ta opp hver av grunnene til at jeg tror det i seksjoner:

1. Satire

Dette er den samme grunnen til at vi liker Weird Al Yankovic og Daily Show. Spesielt nyter vi velutført satire. Serien kaster enhver superheltkonvensjon og fortelleformel rett ut av vinduet og stiller spørsmålet:

Hva om helten din var en Gud?

Mens man kan hevde at Superman og Thor er andre store forsøk på å svare på dette spørsmålet, tar One-Punch Man en merkbart annen rute. I motsetning til Superman som søker aksept, eller Thor, som tror på et mandat for å beskytte hans rike, gjør Saitama det bare for moro skyld, et faktum han gjentar flere ganger gjennom hele serien.

Dette er absolutt forfriskende for alle som vokste opp med å være altfor kjent med mangfoldet av superhelter eller anime-figurer. Et eller annet sted i tankene våre innser vi at vi kjeder oss med erkefiendene og «stormaktens store ansvar-mantraer». Et annet godt eksempel på dette er når forfatteren klipper inn i den klisjete bakgrunnshistorien som andre forfattere favoriserer:

Mens denne teknikken introduserer et dybdenivå, det er klart forfatteren (og de fleste av oss, gitt populariteten til serien) enten føler at den er overbrukt eller helt unødvendig. KOM MÅ BARE.

Legger til det faktum at ONE er en fantastisk forfatter med en uhyggelig dyktighet for komisk timing. Mens MADHOUSE studio har gjort en fantastisk jobb med anime, er det min ydmyke mening (jeg oppdager at noe tilbakeslag vil følge av uttalelsen min) at Yusuke Murata sin egen utvilsomme ferdighet i mangategning sammen med ONEs humor som gir et ekstra lag av humor og sjarm som ikke er like tydelig i anime.

2. Skjønnhet

Kunsten er GORGEOUS :

Yusuke Murata er fantastisk artist. Og MADHOUSE studio har gjort en god jobb med anime:

3. Dekonstruksjon

Jeg vet, jeg vet. Dette begrepet har blitt misbrukt en for mange ganger. Selv om betydningen kan variere, går jeg med denne definisjonen (og jeg håper de fleste er enige med meg):

Dekonstruksjon tar noe element av historiefortelling (dvs. Superhelter) og spør: Hvis dette skjedde i virkeligheten, hva er konsekvensene?

Mens historien startet helt outlandish, gikk historien videre til å omfatte Heroes Association og dets Klassesystem. Dette er et byråkratisk system designet for å styre og kontrollere superhelter, og tildele dem en spesifikk rang avhengig av deres dyktighet og / eller popularitet. Noe som dette vil utvilsomt eksistere i vår verden, hvis superhelter plutselig skulle dukke opp. Som en konsekvens av et slikt system blir heltene triste og selvbetjente, og innprenter en elitistisk holdning blant de høyere rangerte medlemmene i foreningen. Noen av de bemerkelsesverdige konsekvensene er:

«Tradisjonen» med å knuse nybegynnere

Rangelitisme

Selv om disse ikke er veldig «heroiske» kvaliteter, er de veldig menneskelige feil som er tilstede i ethvert byråkratisk system. Serien utforsker dette i overraskende dybde, og gir en interessant dekonstruksjon av superheltets arketype.

3. Rekonstruksjon Noen ganger tillater dekonstruksjonen av et element også en rekonstruksjon. En rekonstruksjon aksepterer kritikken av den opprinnelige fantasien som ble laget i dekonstruksjon, og deretter endrer den til noe som ligner den opprinnelige tropen.Dette er eksemplifisert av Saitama perfekt. Hvorfor? Du har dette systemet som er så overfylt av politikk og byråkrati. Et system som gjør helter som verdsetter sin egen popularitet og rangering fremfor å være edle.

Så dukker Saitama opp.

Dette er en mann som overskrider systemet og ikke gir noe for det indre arbeidet eller politikken. Han gjør rett og slett det han vil, bare fordi han ønsker å være en helt, og gir ham en mye sterkere moralsk fiber sammenlignet med de andre skjulte heltene, og dermed rekonstruerer han heltenes arketype. Dette sitatet av ham er et av høydepunktene i serien, og det er essensen av hvordan Saitama er et eksempel på rekonstruksjon

Jeg tror dette er en annen grunn til at folk elsker serien. Du ler av morsomheten med krumspringene hans og problemene hans. Men han er en helt omgjengelig person, til tross for at han er så latterlig overmannet. Han bekymrer seg for leie, mat og salg. For ham er å bekjempe monstre bare en hobby. Noen ganger er det nesten en jobb. Men han gjør det uansett. Fordi han er en helt. Ved å kontrastere ham med karakterer som Genos (som er drevet av hevn) og andre helter i foreningen, blir Saitama utrolig sympatisk, ikke bare fordi han er som en gjennomsnittlig mann, han er det vi ønsker: en ekte helt.

Jeg vil ikke gå så langt for å si at denne anime er den beste anime som noen gang er sammenkoblet av menneskesinnet. Det er heller ikke uten feil. Men jeg er ikke i tvil om at det vil gå ned som en av de animene som vi vil huske som en klassiker. For i en verden der klisjeer og resirkulerte formler er rikelig, er det hyggelig å se noe forfriskende morsomt og nydelig å se på.

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert. Obligatoriske felt er merket med *