Najlepsza odpowiedź
Ludzie zadają to pytanie od wieków. Chociaż niektórzy sugerują, że JBL, KLH lub Klipcsh są najlepsze, ja sugeruję inaczej. To, co dla jednej osoby brzmi dobrze, może być przeciwieństwem niż dla kogoś innego.
Kiedyś wybrałem się na zakupy do Sound Company w Point Loma. Mieli pokój, w którym masz głośniki A / B przed ich zakupem. Wspaniałe było to, że ustawili każdą parę głośników na tym samym poziomie głośności i przepuszczali sygnał przez korektor ustawiony płasko. Ludzie mają tendencję do wybierania głośników, które brzmią głośniej.
Wybrałem między głośnikami Large Advent Loudspeakers a Bose 501. Dźwięk Adwentów podobał mi się bardziej niż Bose. Mój przyjaciel miał odwrotne wrażenie. Nawiasem mówiąc, po tylu latach wciąż mam swoje Adwent. Dobrze sobie radzili.
Wybierz więc jeden głośnik, który brzmi dla Ciebie najlepiej, ale pokazuj jak najwięcej. Zaufaj instynktowi. Mam nadzieję, że to pomoże!
Odpowiedź
Zależy to całkowicie od tego, kto zrobił miksy! Moją ulubioną konfiguracją jest 5.1, mimo że wyraźnie przewyższa mnie zawartość 2.0. Większość ludzi popełnia błąd mówiąc, że „muzyka jest nagrywana w stereo” – tak nie jest, muzyka jest nagrywana w mono multitrackach, a następnie producent decyduje, gdzie wszystko miksować – wokale są zwykle ustawione w panoramie na środku, podczas gdy zespół z dwiema gitarami, jak Pearl Jam może zobaczyć Mikea McCreadyego i Stonea Gossarda w połączeniu z przeciwnymi kanałami. Nine Inch Nails ma wiele efektów panoramowania w Pretty Hate Machine, skacząc od lewej do prawej. Kiedy wejdziesz w dźwięk przestrzenny, możesz obracać się o 360 stopni wokół pola odsłuchowego, ale możesz też robić głupie rzeczy, które zrujnują efekt.
Dobry miks surround powinien otworzyć dźwięk i pozwolić na bardziej wciągający efekt. , kiedy słuchasz z zamkniętymi oczami, pomieszczenie powinno w efekcie „zniknąć”, gdy zostaniesz w pełni zanurzony w dźwięku dookoła siebie (a dzięki kodekom obiektowym, takim jak Atmos, zaczynamy teraz widzieć także POWYŻEJ, miksy 7.1.4!) .
Niektóre dobre miksery dźwięku przestrzennego to Elliot Scheiner, Alan Parsons, James Guthrie, Bob Clearmountain i Steven Wilson.
Niedawne słabe przykłady dźwięku przestrzennego to miksy 5.1 Adam Kasper zrobił dla Soundgarden i Temple of the Dog. W tym ostatnim, głównym utworem, który większość ludzi zna, jest „Hunger Strike” i zawiera dwa główne wokale. Kasper w całości miesza główny wokal Eddiego Veddera z kanałami surround, jest to absurdalny wybór i psuje efekt surround. Podobnie na albumie SUperunknown (Soundgarden), kiedy jest podwojony wokal prowadzący (tj. – Chris Cornell dwukrotnie nagrywa główny wokal), czasami rozdziela zdwojony wokal na różne kanały. Oto bardzo prosta zasada dotycząca miksów surround – wokale prowadzące są ZAWSZE z przodu, harmonie i chórki mogą być panoramowane w kanałach surround (miksy Eltona Johna 5.1 robią to bardzo dobrze, podobnie jak miksy 5.1 z albumów Seal). Szkoda, że zrobiono to źle.
Innym przykładem złego działania 5.1 jest reklama 5.1, kiedy to, co naprawdę masz, to zawijanie miksu stereo. Zestaw Pixies „Minotaur” to zrobił, to fałszywa reklama i jest zdzierstwem. Miksy 5.1 powinny być zawsze wykonywane z oryginalnych multitracków.
Oto przykład źle zrobionego dźwięku stereo – wczesne albumy Beatlesów! Nie mieli wielu ścieżek do nagrania, tak jak teraz, więc w przypadku Please, Please Me zrzucili wszystkie instrumenty do jednego utworu, a wszystkie wokale do jednego utworu, miksy stereo są mocno panoramowane i brzmią okropnie. Nie możesz mieć całej muzyki dochodzącej z jednej strony pokoju, a całego wokalu z drugiej! To dlatego Please, Please Me brzmi dobrze tylko w Mono.
Więc jak widać, jest to o wiele bardziej skomplikowane niż po prostu, która konfiguracja jest lepsza.